De Paull Sisters - Radiosterren

The Paull Sisters - a forgotten vocal duo ( English) De Paull Sisters - een vergeten zangduo ( Nederlands) The Paull Sisters - Stars of Radiolands ( English) De Paull Sisters - Radiosterren ( Nederlands)

THE PAULL SISTERS Edison DISCOGRAPHY
THE PAULL SISTERS Durium DISCOGRAPHY

Het nooit vertelde verhaal over de zingende zusjes Julia en Ruth Brock
DE PAULL SISTERS - RADIOSTERREN
Hans Koert

Een jaar geleden plaatste ik een bijdrage over de Paull Sisters. Ik had een naam gevonden op de hoes van een oude Hit of the week 78-toerenplaat uitgebracht in de herfst van 1931 en dat was alle informatie die ik had. Dankzij Bill Schoerner kreeg ik informatie over hen en foto's. Bill Schoerner is gefascineerd door dit soort zanggroepen en plaatste eerder dit jaar een schitterende serie blogs over de Williams Sisters, die een heleboel informatie losmaakte, dankzij de reacties die we van familieleden ontvingen. En nu, de geschiedenis lijkt zich te herhalen ..... ik werd benaderd door Judye Talbot, die de dochter van Julia blijkt te zijn. Julia was één van de Paull Sisters, samen met haar zus Ruth. Julia overleed in augustus van dit jaar, 104 jaar oud. Dankzij Judye, die me informatie en foto's uit haar moeders plakboeken stuurde, kan nu, voor het eerst, hun levensverhaal verteld worden. Vandaag het tweede deel getiteld: Stars of Radioland.

Advertentie waarin ze Julia and Ruth Paull (sic) genoemd worden. Grappig is dat er verwezen wordt naar de eerste TV-uitzendingen, die in de VS begin jaren dertig plaats vonden.

Ik ben ervan overtuigd, dat de Paull Sisters ook op andere Duriumplaten te horen zijn - bedenk dat er heel wat is opgenomen door anonieme studiomusici voor Durium, vaak met Phil Spitalny of Bert Hirsch als leider, met van die vage namen als the "Durium" Orchestra.
Eén zo'n opname, waarin de Paull Sisters waarschijnlijk te beluisteren zijn, is dit kleine kartonnen duriumplaatje, het kerstplaatje, dat Phil Spitalny opnam om uitgebracht te worden rond kerstmis 1931.
Advertentie voor een concert met het beroemde "the king himself" Paul Whiteman orkest op 6 mei 1931 in Appleton. De Paull Sisters worden hier omschreven als Court Harmonizers.

Phil Spitalny was een veelgevraagd bandleider voor radiouitzendingen zoals het programma Tea Dansante dat elke werkdag op NBC Network werd uitgezonden. Ik vind het leuk om nog een nummer te laten horen van het Phil Spitalny orkest met The Paull Sisters uit september 1929: Bottoms Up ( hierme wordt bedoeld het leeggieten van flessen met alcoholische dranken ten tijde van de drooglegging).

Rond diezelfde tijd zongen de twee zusjes bij het grote Paul Whiteman orkest. Ze moeten gezongen hebben in radiouitzendingen waarin Paul Whiteman te horen was, al heb ik daar geen bewijzen voor gevonden. Voor zover ik heb kunnen nagaan, is deze samenwerking nooit vastgelegd, al zou het zomaar kunnen dat één van de radiotranscripties uit die tijd bewaard gebleven is.
The Paull Sisters ( 1935) ( foto: Judye Talbot)
Paul Whiteman was toendertijd te horen in een tiental radio programma's zoals The Old Gold - Paul Whiteman Hour ( CBS Network); gesponsorde programma's voor NBC Radio Network voor Allied Quality Paints, de General Motors-Pontiac divisie of voor het sigarettenmerk Lucky Strike.
Paul Whiteman - NBC radio artiest. ( jaren 30)

Eén van de zanggroepen, die ik wel tegenkwam in de radiouitzendingen van Paul Whiteman waren de Brox Sisters, zoals in een uitzending van 10 december, 1929. Kathlyn, Dagmar and Lorraine Brox begonnen hun zangcarriere begin jaren twintig en zijn bijvoorbeeld te zien in de film van Paul Whiteman: King of Jazz. Ik vroeg Judye waarom de Paull Sisters zich zo noemden en niet de Brock Sisters, zoals je zou verwachten. Zou "Paull" iets te maken hebben met Paul Whiteman? Hun vader heette geen Paul, maar Burtis Brock, dus dat was geen aanwijzing. I'm not sure why they chose "Paull Sisters" because they were using that name when the sang with Phil Spitalny

Links: Paul Whiteman - rechts De Paull Sisters (foto: Judye Talbot)

and that was before Paul Whiteman. ( = Ik heb geen idee waarom ze zich de Paull Sisters noemden, en omdat ze die naam al gebruikten toen ze bij Phil Spitalny zongen, lijkt een verwijzing naar Paul Whiteman onjuist). I do know that there was early reference the singing as the Brock Sisters, but my mother said there was another singing group at that time known as the Brock Sisters and they didn't want to be confused with them. ( = Ik weet dat ze zich in het begin de Brock Sisters noemden, maar mijn moeder vertelde me dat er nog een zanggroep was die zich de Brock (sic) Sisters noemden en we wilden daarmee niet verwisseld worden). I'm sure that they used the double "L" in Paul to be sure it was considered a surname. ( = Ik ben er zeker van dat ze de extra "L" achter Paull gebruikten om aan te geven dat het niet om een voornaam ging). That would have been my mother's flair ( = Dat was nou iets, typisch voor mijn moeder). Ik denk dat Julia Brock doelde op de eerder genoemde Brox Sisters, een naam die je hetzelfde uitspreekt als Brock.
Paul Whiteman's Orchestra met de Paull Sisters ( foto: Judye Talbot)
Toen de Tweede Wereldoorlog uitbrak verhuisden Julia en Ruth terug naar Chicago met hun moeder. In 1946 trouwde Julia met een man, die teruggekeerd was als soldaat en optrad in een rondtrekkende groep, die stuntwagens reed. Die groep heette de Jimmy Lynch's Death Dodgers, één van de tientallen stuntcarshows, die de VS in die dagen telde. That show was one of the first "car thrill shows" in the United States and other like Joey Chitwood copied Jimmy Lynch's Death Dodgers. (= Die show was één van de eerste "car thrill shows" in de Verenigde Staten en anderen, zoals Joey Chitwood kopieerden gewoon hun optredens)
Jimmy Lynch's Death Dodgers ( eind jaren veertig)
Ruth is nooit getrouwd geweest en overleed in 1971 - Julia overleed in augustus 2009, 104 jaar oud.

PAULL SISTERS Edison DISCOGRAFIE

Aangezien ik de onderstaande plaatopnamen niet in mijn verzameling heb, kan ik de aanwezigheid van de Paull Sisters niet op elke plaat verifiëren - deze opnamen heb ik gemerkt met een vraagteken. Als je de opnamen hebt, neem dan contact op en help me een meer complete discografie te maken.



THE PAULL SISTERS singing with PHIL SPITALNY's MUSIC: Phil Spitalny dir v. Paull Sisters: Julia and Ruth Brock vo
Recorded New York City, 31st of May, 1929
When My Dreams Come True - 19226 / Baby - Oh Where Can You Be? - 19227
Released as Edison 562605

THE PAULL SISTERS singing with PHIL SPITALNY's MUSIC: Phil Spitalny dir v. Paull Sisters: Julia and Ruth Brock vo
Recorded New York City, 5th of July, 1929
I Want To Meander In The Meadow - N-983
Released as Edison 52622 and Edison 14035

THE PAULL SISTERS singing with PHIL SPITALNY's MUSIC: Phil Spitalny dir v. Paull Sisters: Julia and Ruth Brock vo
Recorded New York City, 19th of July, 1929
Same Old Moon - 19304 (N-1028)
Released as Edison 14050
?So Sentimental - 19305 (N-1029)
Released as Edison 52637 and Edison 14048 and Edison 14035

THE PAULL SISTERS singing with PHIL SPITALNY's MUSIC: Phil Spitalny dir v. Paull Sisters: Julia and Ruth Brock vo
Recorded New York City, 13th of August, 1929
Waiting At The End of the Road - 19343 ( N-1070)
Released as Edison 14058

PHIL SPITALNY's MUSIC: Phil Spitalny dir v. ? Paull Sisters: Julia and Ruth Brock vo
Recorded New York City, 15th of August, 1929
?By The Way - 19343 ( N-1070)
Released as Edison 14062

PHIL SPITALNY's MUSIC: Phil Spitalny dir v. ? Paull Sisters: Julia and Ruth Brock vo
Recorded New York City, 15th of August, 1929
?I May Be Wrong ( But I Think You're Wonderful) - N-1114-A)
Released as Edison 14069

THE PAULL SISTERS singing with PHIL SPITALNY's MUSIC: Phil Spitalny dir v. Paull Sisters: Julia and Ruth Brock vo
Recorded New York City, 25th of September, 1929
Bottoms Up - N-1156-B
Released as Edison 14076



The PAULL SISTERS Durium DISCOGRAPHY



Ik wil Judye danken voor de verhalen en foto's, die ik tot nu toe mocht ontvangen. Ze heeft bellofd nog mer te sturen, en dan kom ik hier zeker op terug. Het is goed dat dit onbekende verhaal eindelijk verteld wordt.


Dit verhaal is ook geplaatst op de Hit of the week blog ( in het Engels) en, deel 1, op Cultura24, het themakanaal van de publieke omroepen.

Hans Koert
keepswinging@live.nl

In december 1929 bereidde de DURIUM PRODUCTS CORPORATION de start voor van een nieuwe, revolutionaire onbreekbare 78-toerenplaat, gemaakt van karton. Deze platen werden vooral bekend door een wekelijkse uitgave, genaamd de Hit of the Week Record, die in februari 1930 van start ging en twee en een half jaar bestond. De Hit of the week blog en de Keepswinging blog zullen de ontwikkeling van dit 80 jaar oude platenlabel voor u volgen in een unieke serie blogs. Als je op de hoogte wilt blijven van de publicaties, meld je dan aan voor de nieuwsbrief. Don't miss it !!


Retrospect
Oscar Aleman Choro Music Flexible Records Hit of the Week-Durium Friends of the Keep Swinging blog Keep Swinging Contributions

King of Brushes? - Jeff Hamilton

START: To the latest blog Naar de laatste blog
( Naar het Vlaams-Nederlandse gedeelte met de jazzconcerten in zeeland en omstreken en een minder bekende uitvoering van de Rhapsody in Blue.)

THE KING OF BRUSHES: JEFF HAMILTON

Last week, Thursday the 16th of October 2008, the Jeff Hamilton Trio performed at the Porgy en Bess Jazz Club in Terneuzen, in the southwest part of The Netherlands. Jeff Hamilton performed at this exlusive concert with his trio featuring himself at the drums, Tamir Hendelman at the piano and Christoph Luty on bass. I wrote about that concert in a previous blog titled: Jeff Hamilton ( The Drumming Harold Arlen)

Some people sent me links to great film fragments, not recorded in Porgy en Bess, but during previous concerts and I love to share some fragments with you. The first one that opened this blog was by the Nicola Sabato Quartet featuring Jeff Hamilton, recorded in Bel Luna Barcelona, Spain December 2006: Nicola Sabato bass - Dano Haider guitar - Ignasi Terraza piano - Jeff Hamilton drums.
Jeff Hamilton ( Porgy en Bess - Terneuzen (October 2008) ( photo courtesy: Hans Koert)

During the Porgy en Bess concert I was fascinated by the relaxed way he played with his brushes. A brush is a fan of wire with a handle, used as an alternative for a drumstick. It gives a soft tone and if you use it in the right way it can make a smooth swinging drive, mostly used in slow, ballads. Zutty Singleton was one of the first drummers that used wire brushes to strike his drums. Jeff Hamilton is really great in using the brushes and I'd suggest to label him, only for this small contribution, as King of Brushes. In the next fragment he explains how to use the brushes .....

Jeff Hamilton is one of those sought after accompanists that play all around the world. He perfomes with his own trio and as the co-leader of the great Clayton-Hamilton Jazz Orchestra. He is to be heard on numerous albums and, as I wrote, also on the first album by Tamir Hendelman under his own name titled Playground. In my blog I suggested that Jeff Hamilton and John Clayton were regular members of his trio, but Tamir contacted me from Wien, Austria, where he performed on Monday, that they were guest players only for this album. His regular trio contains Bob Bowman on bass and Tommy Ruskin on drums.
Tamir Hendelman ( Porgy en Bess - Terneuzen) (October 2008) ( photo courtesy: Hans Koert)

In a contribution I made after I visited an interview session at the North Sea Jazz Festival by Downbeat journalist Dan Quellette with Ron Carter I learned a new word: Bass de Jour - bass of the day. A drummer must have the same problems, flying by plane between continents. Well I can now let the cat out of the bag: Jeff Hamilton uses his own drum kit while on tour, but he has in fact three sets; one in Europe, one in Japan and one in the States. So, no drum-de-jour for Jeff.

I love to finish with a great battle-on-the-brushes between Steve Smith and Jeff Hamilton. I was pointed to this great fragment by Peter ( Wat een eer dat ik ook nog genoemd wordt!). Thanks for that: Dizzy Gillespie's famous composition: Salt Peanuts.

I have posted some photos from the October concert in Porgy en Bess - Terneuzen at my online photo album. Hope you like it!
Keep swinging
Hans Koert
CHUCHO VALDÉS and IRAKERE


I bought a CD titled Chucho Valdés & Irakere: Boleros - a cheap budget CD in the Cuba collection, released as Havana Nites HN001 that puzzles me. The track list is available, but no more additional information at all. I love to know the recording dates (1960s?) for the tunes listed below.

I heard Chuco Valdés in the Porgy en Bess Jazz Club in Terneuzen ( in the south west part of The Netherlands), November 1997, as part of Roy Hargrove's Crisol Band.


Keep swinging

Hans Koert

keepswinging@live.nl

Vlaams-Nederlands ( To the English section with the KIng of the Brushes: Jeff Hamilton )

JAZZ BIE OANS
Het komende weekend hoef je je in Zeeland niet te vervelen ... als je van jazz houdt natuurlijk. Op zaterdag 25 oktober 2008 treedt in de Zeelandnet studio in Kamerland de boogie woogie pianist Little Willie Littlefield op. Ik vertelde al eerder meer over deze Little Willie Littlefield.

Op zondag 26 oktober treedt in het Filmthester FiZi in Zierikzee de dixielandformatie Scaldis Jazz Band op en als je van iets modernere klanken houdt kun je ook in Arneville in Middelburg terecht, waar Catfish optreedt. In Antwerpen treedt Rita Reys op - de Heintje Davids van de Nederlandse Jazz, die maar geen afsheid kan nemen en onverminderd door gaat met optredens. We hoorden dat al in mei van dit jaar in de Schouwburg in Middelburg. Het optreden van Rita Reys is in De Roma in Borgerhart.
En, het kan geen kwaad om nu alvast even de agenda te pakken, want het weekend daarna brengt Rein de Graaff twee giganten op de tenorsax mee naar Terneuzen, dat je niet mag missen: Pete Christlieb en Ferdinand Povel. ( 2 november 2008 - Porgy en Bess - Terneuzen).
Hans Koert - keepswinging@live.nl
RHAPSODY IN BLUE - PAUL WHITEMAN and his (CONCERT) ORCHESTRA
In juni 1924 nam Paul Whiteman het nummer Rhapsody in Blue op, gecomponeerd en gespeeld door George Gershwin aan de piano. Een beroemde Victoropname. Het eerste publieke optreden van de band met dit nummer vond vier maanden daarvoor plaats, in februari 1924 in de Aeolian Hall in New York, eveneens met George Gershwin aan het klavier. Ik heb over deze beroemde opnamen eerder een blog gemaakt getiteld: Rhapsody in Blue.
Gisteren, de 23ste oktober 2008, was het precies zeventig jaar geleden dat Paul Whiteman en zijn Concert Orkest dit beroemde nummer opnieuw opnam voor het Decca label.

In 1938 was hij toegetreden tot "de stal" van Decca artiesten en één van de eerste opnamen die hij maakte waren heropnamen van Gershwin composities; suites en concertos, die hem in het verleden beroemd hadden gemaakt. Een aantal van die suites waren: The Cuban Ouverture, An American in Paris, Concerto in F en, natuurlijk, Rhapsody in Blue. Ik heb een kopie van deze opnamen op een Decca 60 636, een heruitgave van deze opnamen uit 1938 op 78-toeren. Ik denk dat mijn plaat uitgebracht werd in de jaren veertig of vijftig. Het orkest van Paul Whiteman was een extra groot en uitgebreid "concert" orchestra, waarin tientallen musici een plaatsje vonden, zoals de gebroeders Teagarden ( Jack en Charlie) en de Gallodores ( Frank en Al; de laatste genoemde overleed een paar weken geleden). De pianist op de opnamen uit 1938 was Roy Bargy.
Klik op de foto om hem te vergroten.
Op de foto van het label kun je ook goed het matrixnummer aflezen, dat in het schellak geperst is: W 64692 - dit nummer geeft aan dat deze opname afkomstig is van een moederplaat, die gemaakt is van de originele snijplaten, die gebruikt werden bij deze opnamen op 23 oktober 1938. Als je platenverzamelaar bent is het een prima manier om er achter te komen welke versie je hebt. Je hebt dan wel lijsten nodig, die deze informatie bevatten, zoals de American Dance Band Discography 1917 - 1942 samengesteld door Brian Rust. De A - het takenummer - kan aangeven dat er gebruik gemaakt is van de eerste daadwerkelijke opname ( als het take C is, kan het de derde opname behelzen), maar in dit geval lijkt het me logischer dat met de A bedoeld wordt, dat er gebruik gemaakt is van de eerste keus, de beste opname gemaakt tijdens die sessie. Leuk om deze ( niet zo beroemd als de 1924 Gerschwin opnamen) plaat te beluisteren.


Keep swinging

Hans Koert

keepswinging@live.nl

Retrospect
Oscar Aleman Choro Music Flexible Records Hit of the Week-Durium Keep Swinging News letter Keep Swinging Contributions

Jeff Hamilton: Borstelkoning?

START: To the latest blog Naar de laatste blog
NEDERLANDS-VLAAMS: ( To the English section with a 70 years old version of Paul Whiteman's Rhapsody in Blue and a great song played by a player piano.)

JEFF HAMILTON: BORSTELKONING?

Afgelopen week, donderdag 16 oktober 2008, speelde in Porgy en Bess in Terneuzen het Jeff Hamilton Trio. Jeff Hamilton trad op tijdens dit exclusieve concert voor de Benelux met zijn trio, waarbij hijzelf het slagwerk bespeelde, Tamir Hendelman aan de vleugel zat en Christoph Luty de bas bespeelde. Ik heb een uitgebreid verslag over dit optreden geplaatst in mijn bijdrage Jeff Hamilton ( De Harold Arlen on Drums)

Naar aanleiding van mijn recentie over het concert kreeg ik van verschillende mensen linken opgestuurd van filmfragmenten met daarop Jeff Hamilton aan het werk. Het zijn weliswaar geen opnamen gemaakt tijdens het concert in Porgy en Bess, maar het geeft een goed idee wat je bij Jeff Hamilton kunt verwachten. Het fragment hierboven komt van een concert met het Nicola Sabato Quartet met daarin als speciale gast Jeff Hamilton. Het nummer is opgenomen in Bel Luna Barcelona, Spanje in december 2006: Nicola Sabato bas - Dano Haider gitaar - Ignasi Terraza piano en Jeff Hamilton slagwerk.

Jeff Hamilton en Christoph Luty ( Porgy en Bess - Terneuzen ( oktober 2008) ( foto: Hans Koert)
Tijdens het concert in Porgy en Bess werd ik gefascineerd door de ontspannen en vakkundige manier waarop hij de brushes hanteert. Voor de jazzybeten onder ons: een brush is een uitwaaierend borsteltje van ijzerdraadjes, vastgehouden in een handvatje; een alternatief voor een drumstok. Je kunt er zachte tonen meemaken en het geeft, mits goed gebruikt, een zacht swingend stuwend ritme, dat zo goed past bij langzame ballads gespeeld in met opkringelende sigarettenrook gevulde jazzclubs. Zutty Singleton was één van de eersten die brushes gebruikte. Jeff Hamilton is in ieder geval een expert in het hanteren van de brushes ( zowel voor als achterkant) en de term "borstelkoning", die echter lijkt te verwijzen naar een standwerker ( wat niet de bedoeling is), is dan ook helemaal op hem van toepassing. In een volgend fragmenten demonstreert hij het waarom:

Jeff Hamilton is een veelgevraagd begeleider, die overal ter wereld optreedt. Dat doet hij met zijn eigen trio of met het geweldig swingende Clayton-Hamilton Jazz Orchestra. Hij is op heel wat platen te horen als begeleider, zoals op het eerste album dat pianist Tamir Hendelman onder eigen naam uitbracht, getiteld Playground. In mijn bijdrage over het concert leek het alsof Jeff Hamilton en John Clayton tot Tamir Hendelman's eigen trio behoorden, maar hij mailde me maandag vanuit Wenen (Oostenrijk), waar hij optrad, dat ze slechts als gasten meespeelden voor deze opnamen. Zijn reguliere trio bestaat uit Bob Bowman op bas en Tommy Ruskin op slagwerk; waarvan acte: Ik heb die blog ondertussen aangepast.

Tamir Hendelman ( Porgy en Bess - Terneuzen (oktober 2008) ( foto Hans Koert)

In een bijdrage, die ik maakte nadat ik een interview van Downbeat verslaggever Dan Quellette had bijgewoond tijdens het Northsea Jazz Festival in Rotterdam, schreef ik over het fenomeen bass de jour - de bas van de dag. Ook slagwerkers lopen tegen datzelfde probleem aan, vliegend van continent naar continent om op te treden. Ik kan nu verklappen hoe Jeff Hamilton dit oplost; hij speelt tijdens een concert gewoon op zijn eigen instrument - voor hem dus geen gelegenheidsdrumstelletjes ...... geen drum-de-jour. Hij heeft in feite drie sets: één in Europa, één in Japan en één thuis in de States.

Tenslotte een schitterende brushes-battle tussen Steve Smith en Jeff Hamilton. Peter wees me op dit filmpje. Bedankt daarvoor. Het nummer is de Dizzy Gillespie compositie: Salt Peanuts.

Ik heb nog een paar foto's van het concert in Porgy en Bess - Terneuzen gepost in mijn online fotoalbum.

Keep swinging

Hans Koert

keepswinging@live.nl

ENGLISH ( Naar het Nederlands-Vlaamse deel met een napraat m.b.t. het Jeff Hamilton concert; de drummer, die zich met recht Borstelkoning mag noemen)

RHAPSODY IN BLUE - PAUL WHITEMAN (CONCERT) ORCHESTRA: 1938

In June 1924 Paul Whiteman recorded his famous version of Rhapsody in Blue, as composed and played by George Gershwin at the piano. A famous Victor recording. The first public performance was 4 month earlier at the New York Aeolian Hall, with George Gershwin on the keys too. This famous recording was discussed in a previous contribution titled Rhapsody in Blue. Today the 23rd of October 1938, 70 years ago, Paul Whiteman and his Concert Orchestra re-recorded this famous tune for Decca.

Paul Whiteman recorded his 1920s version of Rhapsody in Blue for Victor; in 1938 he had became one of the Decca label-artists. He re-recorded in October 1938 several Gershwin compositons, suites and large concertos, that had made him famous, like the Cuban Ouverture, An American in Paris, Concerto in F and Rhapsody in Blue. I have a copy of the Decca 60 636, a reissue of this 1938 recording. I think that my copy was released in the 1940s or 1950s. Paul Whiteman and his (Concert) Orchestra was a large band with great names like Jack and Charlie Teagarden and Al and his brother Frank Gallodoro ( Al passed away some weeks ago). The piano part on this version was played by Roy Bargy.
When you have a look at the label image you can clearly see the impressed matrix number W 64692 - the number that indicates that the music on this record was pressed with a stamper recorded on the 23rd of October, 1938.

Click on the image to enlarge

If you are a record collector, you can find this information in books or lists on internet. I found my info in the famous The American Dance Band Discography 1917 - 1942 by Brian Rust.The A means that the first take ( the first actual recording) was used, which sometimes indicates that it really was the first ( or third if the take reads C) recording, but sometimes, like in this case, it means that the best version of the recording session was used.
Nice to have this (although not his famous) Rhapsody in Blue 1938 version.

'TAIN'T NO SIN

( To Dance Around In Your Bones)

Words by Walter Donaldson - Music by Edgar Leslie (1929)

played on a Clarendon Player Piano from ca 1901

Verse:
Danc -ing may do this and that, And help you take off lots of fat
But I'm no friend of danc -ing when it's hot!
So if you are a danc -ing fool, Who loves to dance but can't keep cool
Bear in mind the i -dea that I've got.

Chorus:
When it gets too hot for com -fort, And you can't get ice -cream cones,
'Tain't No Sin, to take off your skin, and dance a -round in your bones.
When the laz -y syn -co -pa -tion of the mus -ic soft -ly moans,
'Tain't No Sin, to take off your skin, and dance a -round in your bones.
The Pol -ar Bears are -n't green up in Green -land, They've got the right i -dea.
They think it's great to re -frig -er -ate while we all cre -mate down here.
Just be like those Bam -boo Ba -bies, In the South Sea trop -ic zones,
'Tain't No Sin to take off your skin, And dance a -round in your bones.

Keep swinging

Hans Koert

keepswinging@live.nl

Retrospect
Oscar Aleman Choro Music Flexible Records Hit of the Week-Durium Keep Swinging News letter Keep Swinging Contributions